最近，中央美術學院為2020年畢業的專學位西服的設計引發了熱烈的討論。學位服裝起源于中世紀的歐洲。傳統的西方學位服裝是由四方帽、流蘇、度袍和垂直布組成的。中央美術學院的設計遵循中國傳統的服裝形式，選擇與西式學位服裝體系相對應的類別，在中國歷史上使用，并根據現代需求加以改進和優化。

中國式"與時尚界的融合，已不再僅僅是一種新的時尚。1000多年前的唐朝，長安古城是世界時尚之都。從這里開始，整個國家的時尚審美標準就傳遍了世界各地。

1000多年前的時尚過時了嗎？不僅沒有，而且不斷地給現代人以靈感。長安市在酒中頭暈目眩的妝容，一個美發包子要來到現代，也必須是一個正式的化妝博主，時尚的偶像。敦煌壁畫的背后是唐代女仆的包包，無論從風格還是圖案上看，都與當今世界上最時尚的女裝包包相似。唐女士喜歡男裝，而現在中國和西方時尚女孩穿的都是冒煙的衣服。事實上，中國龐大的傳統文化不斷為世界各地的藝術家提供創作靈感。早在20世紀20年代，法國設計師讓·巴杜(Jean Badu)的絲綢裙就用珠子刺繡中國園林；2015年，阿瑪尼(Armani)的竹林系列也生動地展示了獨特的東方美。

越來越多的中國設計師和藝術家在學習西方時裝業的同時，意識到我們獨特的文化美學的重要性。只有從傳統文化中汲取養分，才能實現現代化轉型。目前，中國的一些知名品牌，如蘭嶼、徐勞倫斯、無用、蓋亞傳奇、博斯滕、李寧等，無論設計風格是傳統的還是現代的，靈感都來自中國的哲學和藝術。例如，顧名思義的貴州古代民族文化的源頭，勞倫斯·徐材料南京云錦，蘭嶼作品與蘇繡、輕紗、水墨畫等中國色彩相得益彰。

時尚不僅關乎服裝產業，更關乎文化，歷史，產業的厚度。自西向東，全球時尚創意市場正逐步向東方轉移，中國本土精品制造業在多個領域已達到國際高端水平，手工藝品正處于全面復興的過程中。與此同時，我國一線城市的時裝周如火如荼，各類藝術活動逐漸增多，公共藝術也慢慢滲透到普通百姓的生活中。 2018年，共青團中央發起倡議，將每年農歷三月初三定為"漢服日"，旨在推動具有幾千年歷史的漢服文化復興。