（文/李文文)近年来，动画制作行业遭遇重重困境，发展之路崎岖难行。一些行业专家纷纷指出，儿童动画制作在当前市场中存在着诸多发展瓶颈。一，创意匮乏是一大问题。市场上很多儿童动画在题材和内容上存在严重的同质化，缺乏新颖独特的创意，难以吸引儿童的持续关注。二，制作质量参差不齐。部分动画为追求快速上线和降低成本，在画面质量、音效等方面投入不足，影响儿童的观看体验。三，教育与娱乐的平衡难以把握。一方面，过于强调教育意义可能使动画变得枯燥，失去趣味性；另一方面，纯粹追求娱乐可能缺乏内涵，无法起到积极的教育引导作用。

在新媒体时代，如何适应不同平台的传播特点和儿童的观看习惯也是一个挑战。大连东软信息学院教师李雪松指出，要突破这些瓶颈，需要动画制作方加大创意投入，提高制作质量，精准把握教育与娱乐的平衡，拓展多元化盈利模式，并积极适应新媒体环境，以推动儿童动画制作在市场中的持续健康发展。

作为动画设计领域的资深教育者，李雪松所教授的 《动画造型设计》《动画场景设计》《动画分镜头设计》《动画运动规律》 等课程，深受学生们的喜爱和好评。在课堂上，他总是以严谨的态度和专业的知识，为学生们细致地讲解每一个知识点。比如在 《动画造型设计》课上，他会亲自示范如何通过线条和色彩来塑造生动的角色形象，从角色的五官比例到身体姿态，都一一进行详细的分析和指导。而在 《动画运动规律》 课上，他会通过实际案例和动画片段的播放，让学生们直观地感受不同物体的运动方式，然后引导学生们进行模拟和创作。他对教学的认真负责，使得每一位学生都能在他的课堂上收获满满。李雪松老师担任了一百余名本科毕业生的导师，在指导学生的过程中，他会根据每个学生的特点和兴趣，为他们量身定制毕业作品的方向和方案。他会花费大量的时间与学生们讨论创意、修改作品，确保每一位学生都能以最好的状态完成学业。

而李雪松老师最为人瞩目的成就，当属自创的卡通品牌 “Donki & Cutey”。这个卡通形象的诞生，源于他对生活的细致观察和对动画艺术的执着追求。在形象设计的过程中，李雪松老师进行了大量的调研和分析。他观察不同年龄段人群对卡通形象的喜好，研究市场上成功的卡通品牌的特点，然后结合自己的创意和想法，开始了 “Donki & Cutey” 的设计之旅。他首先绘制了数百张草图，不断尝试不同的造型和风格。在确定了基本的形象后，他又对每一个细节进行反复地修改和完善。比如角色的眼睛，他尝试了不同的形状和颜色，最终确定了一种既可爱又富有表现力的设计。服装的设计也是经过了多次的调整，从款式到颜色搭配，都力求做到既时尚又符合角色的个性。

Donki & Cutey 动画形象

为了让 “Donki & Cutey” 更加生动有趣，李雪松老师还为它设计了丰富的故事情节。他花费了大量的时间构思故事框架，然后逐字逐句地撰写故事脚本。在故事中，“Donki & Cutey” 经历了各种冒险和挑战，它的勇敢、善良和乐观感染着每一个读者。这些故事不仅为卡通形象增添了魅力，也传递了积极向上的价值观。

在动画市场上，“Donki & Cutey” 引起了热烈的反响。它的周边产品，如文具、玩具、服装等，受到了消费者的广泛欢迎。许多商家看到了 “Donki & Cutey” 的市场潜力，纷纷与李雪松老师合作，推出了一系列以 “Donki & Cutey” 为主题的产品。这些产品的销售情况非常好，不仅为商家带来了可观的经济效益，也进一步扩大了 “Donki & Cutey” 的影响力。

李雪松老师在接受采访时说道：“作为一名动画专业的教育者和创作者，我认为儿童动画设计至关重要。儿童动画不仅仅是一种娱乐形式，更是孩子们认知世界、学习知识、培养价值观的重要途径。教育与娱乐的平衡是关键。儿童动画不能只是为了娱乐而娱乐，应该在其中融入积极向上的价值观和知识内容。但也要注意不能过于说教，要通过有趣的故事和生动的形象，让孩子们在潜移默化中受到教育和启发。”

李雪松老师的成功，为动画行业树立了榜样。他用自己的实际行动证明，只要有专业的知识、执着的追求和创新的精神，就能够在动画领域取得卓越的成就。他的故事激励着更多的动画创作者和教育者，为推动动画事业的国际化发展贡献自己的力量。